claudia solal (voix)
benjamin moussay (claviers)
Punk Moon, des pop songs orchestrales, inclassables, magnétiques.
« Ni un style ni un genre, encore moins un répertoire : une attitude singulière, oui, une approche de la musique aussi unique qu’identifiable » Francis Marmande, Le Monde
Plus de 20 ans après leurs débuts en duo, après Porridge Days et Butter in my brain (qualifié de chef-d’œuvre dans Le Monde, 4 F Télérama, nommé en 2018 aux Victoires du Jazz 2018), sans oublier Room Service (avec le quartet Spoonbox), Claudia Solal et Benjamin Moussay reviennent avec un programme flambant neuf, Punk Moon, le quatrième volet de leur collaboration. Enregistré au Studio Sextan en novembre 2023, l’album sortira en mars 2025 sur le label Jazzdor series.
Pour ce répertoire entièrement original, Claudia a écrit en langue anglaise dix textes aux titres évocateurs (Slow war, Tomorrow I sleep, Battle dress, Punk moon...). L’ensemble donne lieu à des pop songs orchestrales, lunaires et chimériques, une musique en orbite...
Des chansons d’art et d’essai pour une musique libre, sans frontières.
Dès Helium Balloon, la première vague de mots et de sons qui se jette à nos oreilles, nous plongeons dans l’univers singulier d’un duo né il y a un peu plus de vingt ans et qui dit du monde, de la chair, de l’abandon des corps livrés à l’amour comme autant de navires chavirés.
Claudia écrit ses textes en anglais, sa langue maternelle, comme pour mieux s’ancrer dans le sol fait du terreau d’histoires originelles sans cesse interrogées.
La musique du duo sonne comme une confidence au gré des pop songs assumés qui déroulent leurs récits faits de sentiments mêlés dans lesquels elle parle de désir, d’altérité, de transformation de soi, des luttes qu’il faut mener pour se construire, s’émanciper.
On sent comme une lame de fond qui porte l’ensemble, un groove souterrain qui construit au fur et à mesure un parcours qui dit de la vie, de son intranquillité, de la distance à parcourir encore pour atteindre d’insoupçonnés rivages sur lesquels le pied nu pourra laisser enfin son empreinte.
Le son si singulier du duo, très travaillé mais dont l’évidence touche immédiatement par sa fluidité, tuile les sons du piano, du synthétiseur modulaire, de la voix, des effets maîtrisés, dit encore davantage du mystère d’un monde musical qui se dévoile à nous au fur et à mesure qu’il se déploie.
Car c’est bien d’un voyage dont il s’agit.
Bien installés dans ce vaisseau lunaire presque, qui nous véhicule confortablement mais qui nous bouscule aux premiers détours, qui nous dit sans nous dire tout à fait, nous embarquons pour d’aventureuses contrées espérées.
Talk to me into the deep
Philippe Ochem, directeur de Jazzdor
Punk moon
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helium ballon
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battle dress
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oxidation
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eiderdown for your gown
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direct light
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swollen river
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tomorrow I sleep
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devastated queen
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slow war
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punk moon
Un hymne à la Lune, un hymne aux femmes…
Femme contestataire, inquiétante, volcanique, indocile, puissante, sexuelle, sauvage... Femme clair-obscur. Femme primitive ou urbaine, cosmique, universelle. Femme en quête d’identité, identité invoquée, refoulée ou exposée aux yeux de tous. Femme en proie à des doutes et des sentiments mitigés, livrée à sa propre violence, à son désir, à sa capacité ou incapacité d'aimer, à sa dualité fondamentale (pour citer Anaïs Nin) : « Il y a toujours eu en moi, deux femmes au moins. , une femme désespérée et désorientée, qui se sentait noyée et une autre qui se précipitait dans une scène, comme sur une scène, cachait ses véritables émotions parce qu'elles étaient faiblesses, impuissance, désespoir, et n'offrait au monde qu'un sourire, un empressement, curiosité, enthousiasme… »
Les textes ont un caractère guerrier et puisent dans les domaines romantiques, sexuels et intimes. Ils parlent de notre monde. Ils s'inspirent en partie du mouvement américain d'après-guerre appelé poésie confessionnelle, qui regroupe Anne Sexton, Sylvia Plath, Robert Lowell, W.D. Snodgrass...
Butter in my brain
« Ni un style ni un genre, encore moins un répertoire : une attitude singulière, oui, une approche de la musique aussi unique qu’identifiable…». Francis Marmande, Le Monde
« Enchantés. Résolument originale, Claudia Solal livre avec le pianiste Benjamin Moussay un ensemble de pop songs oniriques. Solal a une voix faite pour la poésie. Elle pourrait être la fille de James Joyce ». Michel Contat, Télérama
« Dire que c’est la grande classe, c’est le moins – la classe oui, mais nue, aiguisée, tranchante comme une vérité ». Louis-Julien Nicolaou, Les Inrocks
« Une musique sensuelle; de renversement; aboutie; libre. L’époque a besoin d’une beauté pareillement exigeante. De bonté, également. On écoute avec le sentiment que les deux complices vous sourient. Le bien que ça procure... ». Bruno Pfeiffer, Libération
« Des formes claires résultant d’une inspiration puisée dans cette diversité qui relie Steve Reich à Debussy, Aphex Twin à la pop, le minimalisme aux climats des musiques cinétiques. C’est le chatoiement d’un jazz qui saute les barrières et éblouit l’écoute ». Guy Darol, Jazz magazine
« Magnétique, pénétrant, frissonnant, déroutant ». Jacques Prouvost, Jazzques
« Butter in my brain est un objet musical magnifique et envoûtant ». Denis Desassis, Musiques Buissonières
« Une musique aventureuse, aussi surprenante dans le fond que dans la forme. Une voix, dix doigts, de la poésie, de la folie et tant de choses à raconter ». Jérôme Gillet, Froggy’s delight
« Duo résolument inclassable. Une totale réussite ! ». Xavier Prévost, Les Dernières nouvelles du Jazz
« Un ton hypnotique, par de jeunes grands maîtres de leur art. Splendide ! ». Action Jazz
